世界上有各种类型的动画电影：既有像《疯狂动物城》和《头脑特工队》那样受大众追捧的主流电影；也有像《疯狂约会美丽都》、《红海龟》之类的艺术电影。不过今天优智·家要和你分享一部特殊的电影，它能够教会孩子，在阴郁的现实生活中如何发现明快的色彩。这部电影就是《西葫芦的生活》。
《西葫芦的生活》是法国和瑞士合资的定格动画，改编自Gilles Paris的小说《笋瓜自传》，全片共长66分钟。在保留了典型法式艺术片风格的同时，这部动画片娓娓讲述了一个让人感动又跌宕起伏的故事。
影片的主角是一只九岁的西葫芦，名叫Icare。Icare的妈妈是个酒鬼，每天只是不停地喝酒看电视，从来没有关心过儿子。Icare的生活十分单调，每天最大的乐趣就是和空啤酒罐子一起玩儿。在一场意外事故中，Icare的妈妈不幸去世。Icare不得不来到警察Raymond管理的孤儿院，等待被人收养。
不过在孤儿院中，他结识了一群小伙伴，每个人都有着悲惨的家庭背景，却都乐观地生活着。Simon是孤儿院的“胖虎”，虽然调皮但也仗义，他的父母都是瘾君子；Jujube有一个患有精神病的妈妈；害羞的Ahmed总是会尿床；Icare喜欢的女孩Camille，她的爸爸因为品行不端而入狱。
随着故事的发展，这帮小伙伴联合起来，打算帮助Camille脱离困境，阻止她那嗜钱如命的阿姨收养她。
在电影中，所有的父母都是“问题父母”：他们有的是酒鬼，有的是瘾君子，有的是暴力狂，不一而足。他们代表的都是社会的阴暗面，是生活中沉重的枷锁。但导演Claude Barras却选择了用柔和的方式来呈现这些社会矛盾。因此，这部电影是能让所有年龄段的观众欣赏，并有所感悟的佳片。
简洁而富有哲理的对话也是《西葫芦的生活》的特色。其他动画片，对人性之恶和尖锐问题要么避而不谈要么浅尝辄止；《西葫芦的生活》对此毫不避讳。通过Icare的大眼睛，还有孩子们丰富、惊奇的想象，观众直接而准确地观察着电影中探讨的，同时也是在生活中广泛存在的社会问题。
比如，当Iscare被问到他的父亲时，虽然并没有见过自己的爸爸，但他仍然立刻作了一幅画。画面上是一个超人，他的背后则是无数小鸡。“因为妈妈总是说，爸爸喜欢吃鸡。”Iscare天真地解释道。
影片就是通过孩子们纯真的解读，将原本不适合在儿童电影中阐述的问题赤裸裸地呈现在观众面前。导演甚至会用诙谐的阐述方式，让观众捧腹大笑。
当然，因为还有着诸多不幸的设定，影片中也有许多伤感的片段。但《西葫芦的生活》就是打算在其中重现现实生活中真实的痛苦。
在影片中有一个场景，足以让观众在数天之后仍念念不忘：孤儿们既期盼又艳羡地看着一位母亲对刚刚摔倒的儿子嘘寒问暖。一个孩子喃喃道；“他的妈妈真漂亮。”另外的孩子却有些不敢相信地说：“那也许不是他的妈妈。”随后一个长镜头：在纷飞的雪中，孩儿们看着妈妈带着儿子走远。
导演没有使用哀愁的背景乐，反而突出了悲伤的情感。整个片段没有戏剧化的情节，却是全片最催泪的部分，勾起了观众无数的同情。真诚的叙述和简单轻快的剪辑让观众的感情随着电影的推进跌宕起伏。
除了叙事技巧和剪辑手法，影片中展现的艺术元素也值得一提。
大胆的色彩配合古典色彩的运用非常贴合电影主题——既能让观众感到振奋，又不至于削弱唤起的情感；既能让观众感同身受孩子们在孤儿院中共度的美好时光，也能体会到他们生活中阴郁的苦难。
影片中的形象设计是另外一个亮点，尤其是与孩子们身体不成比例的大眼睛。这是从60年代画家Margaret D.H. Keane的“大眼孤儿”画作中取得的灵感。
种种一切都是为了让观众能主动迅速地进入电影所创造的世界。
《西葫芦的生活》中闪烁的人文主义让它提名了今年奥斯卡最佳动画片。虽然最终输给了《疯狂动物城》，但也无疑证明了它的优秀。这是一部精心制作的艺术动画，而不纯粹是影院爆米花片。
总而言之，《西葫芦的生活》是个单纯而又充满意义的童话，它反抗着成人世界中无奈的现实，让每个观众内心深处的藏着的孩子产生共鸣。
编译 | 项炜捷
